Живопись Рафаэля. 1983
LA PINTURA DE RAPHAEL. 1983
Конец 1983 года
«Когда я рисую и у меня в руках кисть, то все проблемы уходят и я полностью отдаюсь занятию», - комментирует Рафаэль свой интерес к изобразительному искусству.
Конечно же, трудно возразить тому, что подлинное назначение Рафаэля как артиста - это его вокал. По крайней мере, он сам так утверждает...
Но у артиста есть искренняя потребность выразить себя на холсте, чтобы прийти в психологическое равновесие и немного отвлечься от реальности, что так важно в его повседневной жизни, исполненной активнейшей музыкальной деятельности.
Свои многоцветные полотна, подписанные его именем, он когда-то разместил по плоскости стен своего особняка в Мехико, который находился в мексиканской столице, в самой престижной ее части, носящей название Поланко. Но в этой публикации, для большей полноты предъявления темы, мы представляем картины артиста, которые он создавал в самое разное время.
Рафаэль, как правило, не очень склонен рассказывать о своем хобби, потому что не слишком серьезно относится к нему и уж совсем невысоко оценивает результат. Ведь он и берется-то за кисть исключительно "под настроение".
Да это и не может показаться странным, потому что для таких творческих занятий необходимо хотя бы некоторое количество свободного времени, которое у артиста присутствует в весьма и весьма ограниченном объеме.
Иногда возможность выразить себя в красках неплохо помогает маэстро снять стресс и избавиться от излишнего напряжения, которого слишком много в насыщенной концертной деятельности, не имющей, практически, значительных перерывов.
Стоит заметить и то, что в его картинах однозначно чувствуется тот едва уловимый проблеск неординарности личности, что, собственно, и определяет творческую суть Рафаэля, в чем бы она ни получила своего выражения. В том числе, и в его исканиях в области живописи, пусть и уделяет им Рафаэль редкие минуты.
Но тем и ценнее для нас эта совершенно неожиданная сторона художественного дарования великого маэстро, позволяющая полнее почувствовать его креативность и мирообщущение, его способность существовать в самых разных творческих иностасях.
И потому вся разнообразная экспозиция работ великого вокалиста весьма интересна. Тем более, что на подавляющем большинстве картин, здесь представленных, Рафаэль изобразил море, или свое видение его.
А светлые и умиротворяющие краски спокойных тонов на полотнах больших размеров словно расширяют пространство, увеличивая объем комнаты, где они представлены.
Но иногда на какой-нибудь из них, словно случайная искра, мерцающая и трудно уловимая, просматривается некоторый импульс беспокойства, который столь же внезапно исчезает, как и появился, словно растворяясь в переходах красок, сочетания которых затягивают зрителя и увлекают за собой...
И только общий фон вокруг как отчетливый контраст, позволяет это заметить и заставляет удивиться этому странному чувству, пока оно, словно затухая, не растворится окончательно.
Рафаэль говорит, что он выражает на холсте свое настроение, в котором он находится именно в момент создания картины.
И когда краски ложатся на полотно, то они начинают "звучать" также, как и голос артиста во время выступления перед аудиторией. Кисть руки сама передает эмоциональное состояние автора.
А он, как и любой человек, может быть разным: и серьезным, и возбужденным, и совершенно рассредоточенным.
Собственно, для того-то Рафаэль и берется за кисть: живопись представляется ему идеальным психотерапевтом, который заставляет отключиться от проблем, а рука в это же время прорисовывает все на картине с особой тщательностью.
Рафаэль садится к мольберту не для того, чтобы зарисовать окружающую природу: он может сидеть перед белой стеной и при этом на полотно могут рождаться совершенно фантастические картины.
Он просто подходит к холсту и начинает класть краски. И вдруг проявляется немного загадочная морская даль или странноватый пейзаж, быть может виденный им когда-то или приснившейся очень давно и потому совершенно забытый.
Он никогда не мог бы вспомнить все это, даже если бы задался такой целью, но именно такие видения совсем неожиданно начинают проступать на холсте, когда кисть великого музыканта его касается.
Где-то в глубине подсознания сокрыты эти видения, и они возникают только в момент самого творчества, и цвета ложаться на полотно именно так, как и должно было быть, чтобы чувства и эмоции автора воплотились в их причудливом соединении, порождая свой собственный мир.
Но почему это так, Рафаэль объяснить не может. Он этого просто не знает. Да, наверное, и не так уж важно, какое формальное толкование могло бы все это получить.
Ведь момент творчества пытаются разгадать и проанализировать уже давно, но так и до конца никогда и никому это не удалось.
Вот и в случае с Рафаэлем, когда речь идет о его увлечении живописью, можно только убедиться в бесперспективности подобных попыток, поскольку художник во всех его проявлениях до конца понят быть не может, тем более, что и для самого автора многие вещи остаются загадкой за семью печатями.
Но это никак не мешает выражать свои ощущения на полотне, часто освобождаясь от избытка эмоций, чтобы завтра снова выйти на сцену открытым для общения со своими зрителями.
Основное, что есть в работах многих известных личностей (а Рафаэля - из их числа), так это не реальное качество их живописи, а то, что они помогают узнать об этих людях что-то еще, что не возможно понять просто так... Это подобие психологического «теста» для внимательного зрителя.
И картины Рафаэля раскрывают "нечто" о нем самом, что в его музыкальном творчестве достаточно прочно сокрыто под маской его лирического "я" и бесчисленными образами его героев, из многоголосия которых соткан любой из его спектаклей.
Natalia А.
по материалам в переводе А.И.Кучан
Обновлено 24.04.2016
Дополнительные материалы: