38. Fantasía. 1994

38. ФАНТАЗИЯ. 1994

 Испанский певец Рафаэль Мартос Санчес слушать песниИспанский певец Рафаэль Мартос Санчес слушать песни

Fantasía (Sony Music – 1994)

ДВОРЕЦ МУЗЫКИ

Нет никакого сомнения в том, что у Рафаэля совершенно особые отношения с мадридской улицей Гран Вия. На протяжении этих лет многие театры становились свидетелями его самых славных ночей. Но один из всех них наиболее тесно связан с его самыми эффектными концертами – один, на сцене которого, бесспорно, была создана значительная часть этой легенды.

 Испанский певец Рафаэль Мартос Санчес слушать песни

Рафаэль в разгаре выступления. 1969.

Впервые Рафаэль пел во Дворце Музыки в пятницу, 7 октября 1966 года. Это был второй раз, после памятного концерта в театре Сарсуэла, когда артист с размахом выступал в мадридском театре. Стоит отметить, что многое, ставшее сегодня привычным, в те годы было настоящим подвигом, чем-то совершенно неслыханным. А чего в ту пору не знал Рафаэль, и никто из его окружения - что Дворец Музыки займет очень большое место в его карьере, и в нем на протяжении почти десятилетия будут происходить некоторые из важнейших творческих событий его жизни.

Начнем с того, что примерно через полтора месяца после его первого концерта в этом театре состоялась торжественная премьера его первого фильма, в котором он исполнял главную роль. Это тоже была пятница, но на этот раз – 25 ноября 1966 года. В половине одиннадцатого вечера на экраны вышел фильм режиссера Марио Камуса Cuando tu no estas, в котором играли Мария Хосе Альфонсо, Рикардо Лусия, Маргарет Петерс и Хосе Мартин. Гран Вия была парализована из-за наплыва тысяч поклонников, которые просто хотели увидеть, как идет Рафаэль (билеты кончились, едва успев поступить в продажу), и премьера стала общественным событием, вызвавшим огромный резонанс. В Испании нечасто видели такой масштабный народный отклик.

Испанский певец Рафаэль Мартос Санчес слушать песни

Один из первых сольных концертов во Дворце Музыки.
Оркестром дирижирует Мануэль Алехандро.

В последующие годы премьеры других фильмов Рафаэля также проходили во Дворце Музыки, и на всех и каждой из них были аналогичные столпотворения. Но лучше будет сосредоточить наше внимание на концертах.

Концерты во Дворце

Единственный концерт 1966 года превратился в 1968 году в четыре концерта, состоявшихся 5, 6, 7 и 8 декабря. На этот раз оркестром дирижировал Мануэль Алехандро. Критики уже начали обращать внимание на то, как великолепно Рафаэль проявлял себя в качестве продюсера и главного действующего лица спектакля. Было ясно, что он твердо намерен идти вперед, постепенно (или рывком - это как посмотреть) поднимая планку. Хотя он уже сам по себе был достаточно привлекательной рекламой, чтобы за несколько часов все билеты закончились и зал на всех четырех концертах оказался заполненным, он хотел, чтобы публика увидела еще кое-что. Поэтому он решил, что ему будет аккомпанировать большой оркестр легкой симфонической музыки, бонгосерос", приехавший из Лондона хор и группа для сопровождения некоторых песен, включающая больше десяти гитаристов. Возможно, публика (а уж критики наверняка) заметила, что концерты Рафаэля начинали превращаться во что-то большее, чем просто сольные концерты, которые и сами по себе, как уже было сказано, были в те годы чем-то из ряда вон выходящим.

Испанский певец Рафаэль Мартос Санчес слушать песни

Франк Пурсель и Рафаэль в день своего знакомства в Мехико.

Но это был только еще один шаг вперед.

В следующем году артист вернулся во Дворец Музыки, где пел с 1 по 12 октября 1966. И четыре концерта, удивившие тысячи людей, включая злостных хулителей, превратились в четырнадцать. И если в 1968 году казалось, что Рафаэль ради этого «пустил все состояние на ветер», на этот раз творческие и финансовые затраты выросли еще больше, чтобы придать спектаклю размах, какого никогда не видывали в Испании. И он добился того эффекта, которого хотел. Объявления на целую страницу в десятках изданий (на это он тоже не жалел средств) и гигантская афиша, закрывавшая, как и в прошлом году, фасад Дворца Музыки, с огромной гордостью возвещали: «На сцене! РАФАЭЛЬ! Концерты 1969 года. С 1 по 12 декабря. Хор маэстро Пурселя, испанские гитары, бонгосерос, ритмический хор Рафаэля и большой оркестр симфонической и легкой музыки под управлением Франка Пурселя».

Певец позволил себе роскошь нанять Пурселя, одного из известнейших в мире дирижеров оркестра, который отобрал некоторые самые популярные песни и мелодии, чтобы дать им вторую жизнь, превратив их в настоящие хиты на всех пяти континентах. Француза, завоевавшего американскую публику своей версией классической Only You и еще многих других песен, и работавшего с такими великими артистами, как Ив Монтан, Люсьен Бойер, Шарль Азнавур, Жильбер Беко, Тино Росси... Франк Пурсель, с которым Рафаэль познакомился в Мехико в 1968 году, был звездой, у которой уже в ту эпоху было продано около пятнадцати миллионов пластинок (нечто необычное и очень похвальное для дирижера оркестра).

Испанский певец Рафаэль Мартос Санчес слушать песни

Он поет La balada de la trompeta с гениальным Артуро Форнесом.

Его привлечение к концерту артиста во Дворце Музыки вызвало огромный интерес средств массовой коммуникации. В одном интервью, данном газете Pueblo, Пурсель утверждал, что Рафаэль показался ему изумительным шоуменом. «А каков он как певец?» спросили его. «Это певец самого высшего международного класса. Он единственный, кто сейчас известен во всем мире». «А как человек?» «Это хороший друг». «Как возникла идея аккомпанировать ему, дирижируя его оркестром?» «Однажды мы снова встретились в Нью-Йорке, и он подошел ко мне и сказал: «Франк, ты должен аккомпанировать мне… я буду двенадцать дней (sic!) давать концерты в Мадриде, и хочу заполучить все самое лучшее… Я прошу, чтобы ты дирижировал оркестром.» И вот я здесь с ним. Как бы я смог отказаться? Рафаэль такой очаровательный мальчик».

Новые концерты 1969 года (на премьеру которых, кстати, пришла Наталия Фигероа в сопровождении танцовщика Антонио) стали успехом из тех, которые входят в историю. Из-за элемента неожиданности и использованных в них инноваций это было нечто до сих пор невиданное, и возможно, такого не видели и потом. Рафаэль, к тому времени уже объехавший много стран во всем мире и, несомненно, обративший на себя внимание в самых великолепных спектаклях в Лас-Вегасе, Нью-Йорке, Лондоне, Париже и Мехико, в самом деле «хотел самого лучшего». И этим «лучшим» стало то, что он показал на сцене Дворца Музыки.

Испанский певец Рафаэль Мартос Санчес слушать песни

 1969 год. Рафаэлю аккомпанируют «бонгосерос».

На этих концертах он впервые спел вживую Balada de la trompeta - одну из песен, которые вскоре станут легендами его репертуара. Он пел ее под аккомпанемент Артуро Форнеса, который во времена La Galera был его конкурентом, так как играл со своим оркестром в других залах в Мадриде. Успех был настолько велик, что через несколько дней Рафаэль записал эту песню в студии, чтобы включить ее в свой следующий альбом Corazon, Corazon.

Хроники

Для того, чтобы понять, как принимали концерты (представления, на которых побывало девяносто четыре тысячи зрителей) во время третьего появления певца в мадридском театре, нет ничего лучше, чем пробежаться по некоторым из рецензий, появившимся в газетах и журналах в октябре 1969 года. Эти отзывы хорошо показывают, что означали четырнадцать концертов, закончившиеся за двенадцать дней (в ту эпоху он не отдыхал ни одного дня в неделю).

Испанский певец Рафаэль Мартос Санчес слушать песни

1969 год. Фасад Дворца Музыки с объявлением о концерте Рафаэля
и оркестра под управлением дирижера Франка Пурселя.

«Новое выступление Рафаэля в Мадриде: новый успех во Дворце Музыки, с полным залом, бьющим через край энтузиазмом и уже привычными проявлениями страсти со стороны поклонников […] Самый лучший оркестр и управление Франка Пурселя. Ave Maria являла собой чудо оркестровки, так же, как и Corazon – уже довольно старая южноамериканская песня. Бином Рафаэль-Пурсель получился идеальным и совершенным, хотя публика, пожалуй, чрезмерно восторгавшаяся своим кумиром, вряд ли сумела проникнуться великим мастерством Франка – дирижера».

В другой статье из барселонского журнала Ondas говорилось: «Ну ладно, пожалуй, в данном случае можно употребить это избитое выражение – нет никого лучше. Это правда, великая как мир. Никто не может отдать больше (по крайней мере, в нашей стране), чем то, что отдает Рафаэль на всех своих концертах в этом году. Сначала в Мадриде, а потом в Барселоне. Начиная с количества – их в сумме четырнадцать, что подвергает риску физическое здоровье любого певца, не обладающего исключительными способностями. И продолжая просто сказочным выступлением, безупречным, совершенным по форме и содержанию. Он не экономил ни на чем: ни на человеческом факторе, ни на финансах. Пятьдесят великих испанских музыкантов демонстрировали свои великолепные качества и профессионализм под управлением этого великого мэтра дирижеров, каким является Франк Пурсель. В руках великого французского музыканта заключена магия, к оркестровке он проявляет очень личное отношение, он заставляет своих музыкантов звучать на тысячи чудесных ладов. И он способствует тому, чтобы весь спектакль имел успех. Никто не привлекает и не притягивает в театр столько людей, как Рафаэль. Билеты недешевы, ни в коем случае. Но это не имеет значения. Всем интересно увидеть его в действии, вживую, на сцене, с его манерой петь, двигаться, отдаваться. Зал ежедневно переполнен, все восхищаются им и аплодируют. И без всякого сомнения, судя по тому, что он предлагает, нам не остается ничего другого, кроме как сказать, что это очень дешевый спектакль. Никто не может на него обижаться, и стоит пойти взглянуть на этого монстра по имени Рафаэль».

Испанский певец Рафаэль Мартос Санчес слушать песни

Приветствия после великолепного концерта 1974 года.

Удивление прессы было более чем очевидным. Другой журналист настаивает на той же мысли: «Линаресец, несомненно, решил обозначить рубеж; он крикнул «я здесь!», а это мог крикнуть только он, и не только в силу хороших финансовых возможностей, но и благодаря артистизму высшего класса и привлекательности для публики. Мне представляется очень хорошим фактом, что артист, еще и палец о палец не ударив, заявил о себе как о «номере первом». Все дело заключается в том, чтобы доказать, что он на самом деле им является. Для начала – он поставил роскошное шоу, великолепное по качеству и объемное по количеству всего показанного. Просто грандиозный оркестр, куда входят пятьдесят четыре профессионала (солисты лучших мадридских оркестров), которым дирижирует Франк Пурсель, который наряду с Реем Чарльзом (примечание автора: он имеет в виду Рэя Кониффа) держит мировое первенство как дирижер и аранжировщик легкой музыки. Чудесный хор из двадцати четырех человек, которым руководит маэстро Перера. Боносерос, арфисты, вывезенный из Англии ритмический хор... Франк Пурсель сказал мне: «До сегодняшнего дня такого не делал никто. Даже Эдит Пиаф в свои лучшие времена»**. 

В той же рецензии были приведены некоторые высказывания певца, касающиеся необыкновенной постановки, за которую он взялся. «Хотя каждый день театр был полон, - сказал мне Рафаэль, - я не заработаю денег. Но я не хотел ни поднимать цены, ни урезать бюджет моего спектакля. Я поступаю так в знак уважения к моей публике, потому что я считаю, что должен сделать это, не заботясь о финансовой стороне. Публика много дала мне. А теперь пришло время, чтобы я что-то дал публике».

Испанский певец Рафаэль Мартос Санчес слушать песни

Рафаэль репетирует сцену бичевания из рок-оперы
«Иисус Христос-суперзвезда».

Именно таким был дух концертов, которые с этого момента будут проходить во Дворце Музыки; эти слова Франсиско Бермудес повторит в нескольких интервью, когда его будут расспрашивать об экономических аспектах жизни его эксклюзивного артиста: «Я занимаюсь гастролями. Рафаэль – своими концертами в Мадриде. Эти показы, которые он устраивает, не считаясь с расходами, таковы, что на них он не зарабатывает денег. Даже если у него целый месяц собирается полный зал».

Как во многих других случаях, после самых великих триумфов опять возникает вечный вопрос критиков, а может быть, и публики: «Что может быть после этого, после четырнадцати концертов такого уровня? Что еще может сделать Рафаэль? Он достиг потолка?» Но когда казалось, что все в самом деле выполнено, и для того, чтобы превзойти самого себя, певец уже не может сделать ничего, или очень мало, всегда приходил быстрый ответ. В случае его выступлений во Дворце Музыки, после сезона в конце 1970 года, отмененного из-за истощения, спровоцированного месяцем спектаклей в Лас-Вегасе, и другого сезона – четырнадцати концертов в 1974 году, последовал самый зрелищный из всех, продолжавшийся с 24 апреля по 9 июня 1974 года (включая продление сезона).

Испанский певец Рафаэль Мартос Санчес слушать песни

Репетиция с Сандрой Леброк и балетом перед сезоном 1974 года.

И еще раз под афишей, которая опять закрывала весь фасад театра, выстраивались очереди за билетами, день за днем буквально обвивая жилые кварталы.

Премьеру своего нового шоу Рафаэль устроил с еще большей расточительностью, чем концерты 1969 года. Балет, хор, оркестр, марьячи… И еще раз критики не могли сделать ничего, кроме как отразить (с большими или меньшим энтузиазмом, с большим или меньшим восхищением) очевидное.

Испанский певец Рафаэль Мартос Санчес слушать песни

Певец с группой гитаристов. 1969 год.

Хосе Баро Кесада из АВС писал: «Возможно ли день за днем превосходить самого себя и обновляться после того, как четырнадцать лет исполняешь песни для огромных толп? Своим граничащим с апофеозом выступлением во Дворце Музыки Рафаэль окончательно доказал нам, что да. […] Объемный, динамичный, чарующий, многоцветный концерт, которого мало, несмотря на изрядную продолжительность. Он великолепно завершается радостной демонстрацией интеллектуального воссоздания с патетическими, трансцендентальными, древними и новыми мотивами, которую начинает Сандра Леброк (красивая и артистичная) арией Марии Магдалины из рок-оперы Иисус Христос-суперзвезда – той, что произвела такой эффект и вызвала такую полемику среди зрителей и критиков. В Balada de la trompeta присутствующие стоя адресовали Рафаэлю самые оглушительные «браво», который я слышал за много лет, проведенных в театре. Такие же, как и в финале (величественном финале) этого необыкновенного концерта, и как в различные моменты шедшего без антракта выступления прославленного певца, который, как и всегда, преподал урок профессиональной чести и доказал свою невероятную работоспособность. Ансамбль марьячи Хосе Чавеса Mariachi Oro y Plata аккомпанировал Рафаэлю во время исполнения мексиканских номеров необычайной красоты. Балет, хор и оркестр под управлением Хосе Човы способствовали блистательному успеху. Артуро Форнес и Хосе Луис Медрано играли на трубе с подлинным мастерством. Великолепные костюмы от Эрреры и Ольеры. Режиссер, декоратор и светотехник – сам Рафаэль. Разумеется, безупречный. Это роскошная, очаровательная, оригинальная постановка. С самого начала спектакль сопровождали мощные овации».

Испанский певец Рафаэль Мартос Санчес слушать песни

Рафаэль приветствует свой балет, хор и оркестр на концертах 1974 года.

Это был последний сезон артиста во Дворце Музыки. После этого деятельность театра свелась практически исключительно к показу фильмов. В 1980 году Рафаэль думал о том, чтобы поставить там спектакль, посвященный его 20 юбилею, но это оказалось невозможным, и в конце концов он поставил его в театре Monumental.

В 1983 году здание было перестроено и превратилось в многоцелевой кинотеатр. Тем не менее сейчас имеется проект, по которому двум тысячам кресел будет возвращена музыка. И, может быть, тогда сезон 1974 года не будет последним сезоном, когда Рафаэль ступал на его сцену.

Может быть.


FANTASÍA

Распространение - Sony
Год выпуска: 1994
Фотографии: Серапио Карреньо

Испанский певец Рафаэль Мартос Санчес слушать песни

Fantasía во многих отношениях похожа на Ave Fenix, записанную двумя годами раньше. На ней есть несколько новых песен, написанных для этого альбома (одна из них принадлежит Вилли Чирино, автору Escandalo, и одна - Пабло Пинилье, композитору, сочинившему La mujer mas bella del mundo). Но по большей части она заполнена известными песнями, созданными такими авторами, как Мануэль Алехандро, Сесилия и Эрнесто Лекуона. Это неоднородная по составу пластинка, для которой Рафаэль отобрал сделанные в разных стилях песни разных эпох, которые ему просто захотелось спеть в этот момент. Это еще одна роскошь, которую можно было себе позволить на этом витке его карьеры, хотя он всегда поступал именно так.

На этой пятой пластинке, выпущенной в фирме Sony, стоит отметить версию песни La tierra, музыка которой была написана в 1962 году Франком Пурселем, а также классику – Malaguena, Se me hizo facil и Macorina. В Fantasia вошло «всего» девять новых песен, что необычно для дискографии Рафаэля. Тем не менее, всему есть объяснение… Одну из них, Luz del sur (версию Bolero Равеля со словами Антонио Бургоса, которую артист неоднократно исполнял вживую) в последний момент пришлось исключить из-за проблемы с авторскими правами. Другую - Entonces amame Вилли Чирино он тоже записал, но не включил в альбом. Эта пластинка – не самая значительная среди пластинок Рафаэля. На ней нет, как во многих других случаях, ярко выраженного «номера первого». Но она, что уже немало, послужила певцу для расширения его уже весьма пространного репертуара, и, как бывало практически каждый год, придала свежести его новым турне.

Испанский певец Рафаэль Мартос Санчес слушать песни

SE MUERE POR MÍ LA NIÑA

Это красивая и очень оригинальная песня, написанная Мануэлем Алехандро в семидесятые годы. Автор спел ее в передаче El mundo de Raphael, которую артист вел на Испанском телевидении. Она рассказывает о любви между мужчиной и женщиной, которых разделяет огромная разница в возрасте. «Сохнет девушка по мне – ну кто бы мог сказать, кто бы мог сказать… Так некрасив я и так красива она, словно колос, словно колос. Ее голос – как шелест листьев, мой голос такой хриплый, такой хриплый … Ее тело как волны, мое тело – скала, мое тело – скала… И она говорит, что умрет, если не будет видеть меня – и как тебе это, как тебе это… Она моложе меня в тысячу раз, посмотри – какое счастье, какое счастье…»

MALAGUEÑA

Это одна из классических песен бессмертного Эрнесто Лекуоны, с очень эффектными аранжировками. Это одна из песен с пластинки, которые Рафаэль включил в свои концерты и пел чаще всего.

LA TIERRA (Chariot)

Франк Пурсель написал эту песню, ставшую международным хитом, за семь лет до того, как взялся дирижировать оркестром на концертах Рафаэля во Дворце Музыки в 1969 году. Записав ее в этом альбоме, артист на протяжении ряда лет пел ее на бесконечном числе концертов.

SE ME HIZO FÁCIL

Это песня великого Агустина Лары, которую сделала популярной, помимо прочих певцов, Чавела Варгас. Это душераздирающая песня с чудесными словами: «Мне стало легко вычеркнуть из своей памяти эту женщину, которую я так любил. Мне стало легко вычеркнуть эти рыдания, и с каждым днем я все больше и больше забываю ее. Я покинул ее, когда мне это было нужно. Я покинул женщину, которая меня обижает. Я буду искать другую любовь, которая поймет меня. А ту я с каждым днем забываю все больше и больше...»

MACORINA

Слова написал Альфонсо Камин, музыку – Чавела Варгас, и это одна из самых чувственных (или сексуальных) и провокационных песен великой костариканской артистки, живущей в Мексике. «Твои груди – словно мякоть плодов аноны***. Твой рот – благословение спелой гуанабаны****, и твоя тонкая талия все та же, обнимая которую я танцевал тот дансон******. Положи мне сюда руку, Макорина, положи мне руку сюда…»

Испанский певец Рафаэль Мартос Санчес слушать песни

MI QUERIDA ESPAÑA

Это одна из самых популярных песен Сесилии. Оригинальные слова, являющиеся портретом Испании конца шестидесятых годов, подверглись цензуре франкистского режима. «Моя любимая Испания, эта живая Испания, эта мертвая Испания. Слова поэтов сейчас пробуждают тебя от твоей священной сиесты. Где глаза твои? Где твои руки? Где твоя голова? Моя любимая Испания, эта моя Испания, эта наша Испания…» Чтобы записать эту песню, автору пришлось переделать часть куплетов.

ADIVÍNAME QUIÉN SOY

Этой песней с карибским ритмом написавший ее Вилли Чирино пытался повторить успех Escandalo, но это ему не удалось. Ее слова – это характеристика Рафаэля, исполненная от первого лица: «Догадайся, кто я, ты знаешь мои песни - я тот, кто выставляет себя на 

всеобщее обозрение, чтобы срывать горло и чуть ли не умирать, продолжая петь, пока не увижу тебя у своих ног. Иногда ты смотрела, как я выходил на сцену, или слушала какие-то пересуды, пока я пел о моих страстях, о моих секретах и чувствах - любви и ненависти.

DEMASIADO DENTRO

Приятная песня, написанная Пабло Пинильей, которая, однако, не стала одной из тех, что приживаются у публики. В отличие от других, таких как La tierra, Malaguena или Macorina, Рафаэль не включал ее в программу своих концертов.

NO LE PEGUES MAMÁ

Этак песня, как и Se muere por mi la nina, создана Мануэлем Алехандро в семидесятые годы, и он даже записал ее в своем исполнении. Это была песня-предтеча, призывающая к искоренению наказаний в семейном обиходе. «Не бей его, мама. Не бей ребенка. Не бей его, мама. Оставь его в покое. Ведь дети делают не больше и не меньше того, что делают дети. А этот ребенок не плохой. Он немного шаловлив. Но этот ребенок пошел в обоих родителей… Оставь его, оставь его. Оставь же его в покое. Оставь его, потому что он очень мал».

Перевод А.И.Кучан
Опубликовано 28.04.2013

Примечания переводчика:

* Музыканты, использующие там-там.

** Рэй Чарльз Робинсон, 1930 - 2004) — американский слепой музыкант, автор более 70 студийных альбомов, один из известнейших в мире исполнителей музыки в стилях соул, джаз и ритм-энд-блюз. Был награждён 17 премиями «Грэмми», попал в залы славы рок-н-ролла, джаза, кантри и блюза, в зал славы штата Джорджия, его записи были включены в Библиотеку Конгресса США. Рэй Коннифф (1916-2002) - американский музыкант, аранжировщик, руководитель известного в шестидесятые «Оркестра Рэя Кониффа», который первым заставил хор и оркестр звучать в унисон.

*** Анона (аннона/сахарное яблоко) — род древесных растений семейства анноновых, близкого к магнолиевым. Она считается одним из лучших фруктов во всем мире, ее называют «королевой субтропических фруктов Мякоть аноны, по вкусу напоминающая манго и ананас, тает во рту, как крем или сметана.

**** Гуанабана - крупный зеленоватый плод, по величине напоминает дыню. Мякоть плода светлая, волокнистая и кремообразная, похожа на хлопок со свежим ароматом и немного кисловатым вкусом.

***** Дансон – кубинский танец.


Дополнительные материалы:

XX. El “Golfo” se convierte en “Angel”
Raphael: canciones,espectaculo y ole. 1974
Raphael: Cuarenta y cinco dias de exito. 1974
Entre bastidores. 1974
El debut de Raphael. 1974
Raphael. Hoy, treinta y un años. 1974
Raphael descansa en su finca «El Tamborilero» con Natalia y Jacobo. 1974
 
Рафаэль в «El Tamborilero» / Raphael en «El Tamborilero». 1974
Raphael, parilla de oro. 1974