Raphael cada día

Испанская поговорка «La vida son dos días» (буквально «жизнь - два дня» или жизнь коротка), - это перифраза знаменитой латинской «carpe diem»(лови мгновенье). Альбенис был гением, который спешил жить, но успел вложить свою истинно испанскую энергетику в эти два коротких, но блестящих дня. 

Музыка его многим знакома, потому что звучит довольно часто. «Испанская музыка должна получить международное признание», – так выразил свою заветную мечту Исаак Альбенис. Мечта великого сына Испании осуществилась.

Дети и внуки испанского композитора и пианиста не стали профессиональными музыкантами, но многие из них взяли в качестве второй фамилию своего знаменитого родственника (футболист мадридского «Реала», позже дипломат — Альфонсо Альбенис Хордана). Эту традицию не нарушила и бывшая первая леди Франции - Сесилия Саркози (вторая жена президента Саркози), которая тоже присоединила фамилию прадеда (Сиганер-Альбенис).

Исаак Альбенис - основоположник испанской национальной музыкальной школы. Это вовсе не означает, что до XIX века в Испании не было музыки. Была! Потрясающий фольклор, который жив и поныне, была своя церковная и светская музыка. Развивался музыкально-драматический жанр сарсуэла. Но появились новые имена, испанская «тройка»: Альбенис, Гранадос, Мануэль де Фалья. С ними испанская музыка получила мировое признание. Альбенис - старший из этой плеяды. Возникло целое направление нового испанского Возрождения – Ренасимьенто (renacimiento).  

Родители Анхель и Долорес Паскуаль Альбенис.

Исаак Альбенис (Isaac Albéniz, полное имя - Isaac Manuel Francisco Albéniz y Pascual) родился 29 августа 1860 года в Кампродоне, провинция Херона, у Ангела Альбениса и Долорес Паскуаль, баска и андалузки. Отец был таможенником. Исключительные музыкальные способности Исаака проявились уже в раннем детстве, и в возрасте 4-х лет он уже принимал участие в концертах вместе со своей старшей сестрой Клементиной. Именно сестра стала первой учительницей будущего музыканта, именно от нее Исаак получил начальные представления о музыке.

«Кадис».

«Он научился читать, видя свое имя, напечатанное большими буквами на афишах своих концертов», но затем «читал и писал по-испански, английски, французски, итальянски и довольно хорошо по-немецки» (из воспоминаний дочери Альбениса).

Его отец организовал музыкальный тур для сына по всей Испании. В 7 лет чудо-ребенок не попал в Парижскую консерваторию лишь по причине своего юного возраста. Его первым опубликованным в 1868 году произведением стал «Военный марш» для фортепиано, а в возрасте 10 лет Исаак уже ездил с сольными концертами. Семейство вундеркинда переехало в Мадрид, где мальчик начал обучение в консерватории. 

Альбенис в детстве.

Часто приходится читать о том, что Исаак сбегал из дома, сам устраивал себе гастроли - садился в поезд или на пароход и отправлялся в странствия. Кто знает, как там было дело... Но невозможно себе представить, чтобы ребенок мог сесть на корабль, отправиться в Америку, затем в Лондон и везде давать концерты. Думается, что это все же популярный миф, а о гастролях договаривался отец, который в качестве таможенного агента должен был часто путешествовать. Это можно подтвердить сравнением дат концерта Исаака с маршрутом его отца. Самое главное, что талантливого ребенка заметили. Секретарь короля Альфонсо XII, меломан и меценат (автор книги «Гитарные мастера XVI века») граф Морфи выделил Альбенису деньги для дальнейшего обучения.

«Алая башня».

Исаак с блеском закончил консерваторию в Брюсселе и исполнил свою мечту - встретился с Ференцем Листом. «Кажется, я ему очень понравился, особенно, когда сымпровизировал танец на данную им мне венгерскую тему. Он расспрашивал меня подробно об Испании, о моих родителях, о моем отношении к религии и, наконец, о музыке вообще». Эта встреча произвела на юного Альбениса сильное впечатление. Вероятно, она способствовала усилению интереса к фольклору.

Известно, что в 1883 году маэстро женился на своей студентке Розине Джордана (Rosina Jordana). В семье рождались дети, но лишь двое из них - Лаура и Альфонсо пережили своих родителей. 

Исаак Альбенис.1877

В 80–90-х годах XIX века Альбенис ведет активную концертную деятельность, весьма успешно гастролирует по странам Европы, Южной Америки и, конечно, по Испании. Размах его концертной деятельности удивителен! Его репертуар стал уже довольно обширным, включал в себя произведения многих классиков и романтиков. На тот момент в его программу входило 50 собственных сочинений, в исполнении которых ему не было равных. Композитор создавал произведения довольно легко, стремительно и непринужденно. Темп, в котором он работал, позволял сочинять прямо в нотном магазине. Его издатель тогда платил смешную сумму – три песеты за страницу. Сам Альбенис так об этом говорил: «Очевидно, это было немного, но я писал очень быстро».

«Триана»- название цыганского квартала Севильи. Музыка близка традиции фламенко. Изумительна центральная тема «Трианы», с соединением в контрастной полифонии песни, танца и сопровождающих инструментов (дробь тамбурина).

Знаменательное знакомство для И. Альбениса произошло в 1883 году в Барселоне. Речь идет о встрече с вдохновителем нового испанского музыкального Возрождения Фелипе Педрелем (1841-1922). Первое практическое воплощение идей Педреля - в творчестве Исаака Альбениса. Педрель сразу отметил дарование молодого музыканта и стремился «дать хорошее направление исключительным способностям Альбениса». 

Исаак Альбенис с женой Розиной.

«Возвышенную и необычайную музыкальную интуицию Альбениса, – писал Педрель, можно было сравнить с чашей, до краев наполненной чистым вином, согретым средиземноморским солнцем». Альбенис, как пианист, часто напоминал своим слушателям А. Рубинштейна. «Испанским Рубинштейном» называла его и пресса. Рубинштейн для Альбениса - образец романического исполнителя. По некоторым сведениям, Альбенис был в числе учеников, сопровождавших маэстро Рубинштейна в его поездке в Америку.

«Танго».

С 1894 года Альбенис жил в Париже. Он преподавал фортепиано в Певческой школе (Schola Cantorum), основанной Венсаном д'Энди, концертировал. Однако в эти годы его главным делом стала композиция. В конце ХIХ века слава Альбениса-композитора «догоняет» славу пианиста. Число известных сочинений Альбениса – более четырехсот, но основная часть так и осталась не переизданной, а некоторые даже не опубликованными.  

Поворотным моментом в творческом пути стало обращение Альбениса к испанскому фольклору - «золотым россыпям народного искусства», по словам композитора. Создавая фортепианные произведения, Альбенис сердцем был обращен к гитаре. Он не только прекрасно знал гитару, но и нежно ее любил. Художник Октавио Маус, живший с Альбенисом в Брюсселе в годы учебы в консерватории, рассказывает, что вдали от Испании Альбенис часто брал в руки гитару. По словам Мауса ловкие пальцы пианиста мастерски извлекали из струн любимые испанские напевы. В пьесах Альбениса часто встречается обозначение alla guitarra. Композитор использовал технические средства гитарной техники, претворяя отдельные ее элементы в неповторимом фортепианном стиле. Музыка Альбениса ближе всего по духу к музыке Андалусии с ее огромным арабским и цыганским влиянием. Альбенис «переложил» андалусскую музыку, которая в оригинале исполняется на гитаре (фламенко), на фортепиано с его выразительными возможностями. 

Исаак Альбенис с дочерью Лаурой.

Любопытным фактом является то, что позднее были сделаны транскрипции произведений Альбениса для гитары, чтобы «вернуть» его произведения к первоначальному истоку. Великолепные транскрипции мэтров гитары позволили гитаристам освоить этот прекрасный пласт испанской романтической музыки. Сделанная Андресом Сеговией транскрипция «Прелюдии» Альбениса из фортепианного цикла «Испанские напевы», получившая название «Легенда», стала подлинной легендой и шедевром гитарного искусства.

«Легенда». Исполняет Альваро Гарридо. 

Ещё одной особенной чертой этого композитора является то, что он сочинял оперы и сарсуэлы. Одним из произведений, которое больше всего ценил сам автор, стала опера «Пепита Хименес». Премьера последней оперы Альбениса «Мерлин» состоялась в Teatro Real в Мадриде в 2003 году, спустя столетие после её создания. Наиболее известные произведения композитора, составившие его музыкальное наследие – «Испанская сюита», циклы пьес «Испания», «Наварра» (завершена французским композитором Деода де Севераком/Déodat de Séverac),симфоническая сюита «Каталония» (1899, завершена лишь первая часть). Основная часть наследия Альбениса- пьесы для фортепиано. Кульминация творчества Альбениса - фортепианная сюита «Иберия» (1905-1908), масштабное сочинение, состоящее из двенадцати пьес, объединенных в четыре тетради (по три пьесы в каждой). Идея «Иберии» - музыкальный портрет Испании через песни и танцы этой страны. 

Художник Рамон Касас. Портрет Исаака Альбениса.

«Альбенис как человек был доброжелательным и открытым, у него было много друзей. Он всегда помогал людям, которые в этом нуждались, был очень жизнерадостен и полон энтузиазма. Но вот со здоровьем судьба не расщедрилась: всю жизнь Альбенис страдал хроническим заболеванием почек. «Тяжело больной, он создал жизнерадостный, проникнутый юмором фортепианный цикл «Визит Ивонны»», посвященный его маленькой ученице. Альбенис - музыкант, чей жизненный путь является источником вдохновения, ведь его натура – экспансивная, непосредственная, стремительная, полная жизненных сил, рвущихся наружу, - есть отражение истинного испанского духа. Благодаря этому композитору испанская музыка смогла подняться на общемировой уровень». Таким был Исаак Альбенис. Он умер 18 мая 1909 года во Франции в возрасте 48 лет, а похоронен на кладбище Cementiri de Montjuïc в Барселоне.

«Кастилья» из «Испанской сюиты».

На протяжении всех времен были, есть и будут художники, создающие прекрасные произведения, в которых искренне передаются впечатления от действительности. Это своего рода дневники и зарисовки, рассказывающие о быте, природе, своих чувствах, - та самая жизненность, которая очень ценна в наши дни, когда виртуальное пространство упорно вытесняет реальную жизнь. Слушая сочинения Исаака Альбениса, мы как будто погружаемся в атмосферу испанского жаркого климата и страстных танцев. «Испанцы говорили: если в Ф.Педреле воплотился разум Ренасимьенто, то в И.Альбенисе − его душа...Не умом, но сердцем он преданно любил родину, ее великие культурные традиции. Лирик по складу таланта, он был подлинным поэтом испанского национального характера, национального пейзажа...»

Ирина Сапунова
Майкоп (Россия)

Дополнительные материалы:

 Музыкальная пауза в середине недели с Ириной Сапуновой