Raphael cada día

Итак, Ирина Сапунова продолжает рассказ о Кшиштофе Пендерецком и его творчестве...

Но сначала давайте вспомним, о чем шел разговор ровно неделю назад.

Кшиштоф Пендерецкий, гений наших дней. Часть I

Стоит сказать, что композитор прекрасно реализовался и в других ипостасях. Так, в Высшей школе Фолькванг в Эссене (1966-1968) и Йельском университете в Нью-Хэйвен (1973-1978) Пендерецкий вёл активную преподавательскую деятельность.

А в качестве дирижера в 1971 г. он дебютировал в Донауэшингене, исполняя свое произведение «Actions» для джазового коллектива, и с того времени регулярно дирижирует крупнейшими оркестрами мира: Müncher Philharmoniker, Sinfonieorchester des Norddeutschen Rundfun в Гамбурге, Sinfonieorchester des Mitteldeutschen Rundfunks в Лейпциге, London Symphony Orchestra, Philadelphia Orchestra, New York Philharmonic Orchestra, оркестром японского радио в Токио, филармоническим оркестром в Осаке. 

С 1988 г. Пендерецкий является главным приглашенным дирижером Sinfonieorchester des Norddeutschen Rundfunks в Гамбурге, с 2000 г. – приглашенным дирижером China Philharmonic Orchestra. В 2013 г. в издательстве DUX вышло собрание всех симфоний Кшиштофа Пендерецкого, которыми дирижировал сам композитор – оно стало подарком Пендерецкому к его 80-летию, которое он отмечал в 2013 году. Издание получило престижную премию Classical Music Awards в номинации «современная музыка». 

«Когда я дирижирую своими произведениями, то могу попытаться довести отдельные элементы композиции до сформировавшегося в моем воображении идеального образа. Только я один знаю, как должно развиваться во времени звучание моего произведения».

В 1970 году по заказу ООН композитор написал еще одно значительное произведение – кантату «Космогония». На премьере присутствовали президенты, члены королевских фамилий и премьер-министры. Критика не скупилась на похвалы, назвав кантату великолепным и необычайно оригинальным сочинением.

В 1973 году Пендерецкий создал «Песню песней». Еще одним значительным сочинением стал «Magnificat» для баса, вокального ансамбля, двух смешанных хоров, хора мальчиков и оркестра. Это произведение было написано в честь 1200-летия Зальцбургского собора, и автор лично дирижировал первым исполнением, состоявшимся на Зальцбургском фестивале в 1974 году. 

В 1979–1980 годах композитор написал Te Deum для солиста, хора и оркестра. Мировая премьера прошла в Италии летом 1980 года под управлением автора, а в 1981 году произведение исполнялось в Нью-Йорке, Берлине, Варшаве и Париже. 11 января 1983 года композитор дирижировал на премьере «Концерта №2» для виолончели с оркестром в исполнении Берлинского филармонического оркестра и Мстислава Ростроповича. 24 июля 1983 года в Каракасе прошла мировая премьера «Концерта» для скрипки с оркестром, а вскоре после этого публике был представлен «Польский реквием». Реквием был создан по заказу Радио и Государственного театра Вюртемберга в честь сорокалетия окончания Второй мировой войны, а его премьерное исполнение состоялось 28 сентября 1984 года. Это великое хоровое произведение не раз звучало в крупнейших залах мира.

В марте 1987 года в Вашингтоне, на гала-концерте в честь 60-летия Мстислава Ростроповича, было впервые исполнено хоровое сочинение «Иже херувимы». Еще одно произведение для хора a capella «Veni Creator» прозвучало в апреле 1987 года в Мадриде под управлением автора на присвоении ему степени почетного доктора Мадридского университета. 

14 октября 2011 г. во дворике Российской государственной библиотеки иностранной литературы им. Рудомино в Москве был открыт памятник Иоанну Павлу II.

В декабре 1996 года Пендерецкий завершил работу над ораторией «Семь врат Иерусалима», посвященной 3000-летию древнего города. Мировая премьера прошла в Иерусалиме 9 января 1997 года.

С большим интересом Пендерецкий относится к русской культуре, что проявилось при создании сочинений «Слава святому Даниилу, князю Московскому» (1997), «Страсти по Иоанну» (на тексты из Библии, Булгакова и Достоевского) и оратории на тексты Сергея Есенина. Одно из самых знаменитых сочинений Пендерецкого – «Заутреня», или «Русская месса», написано для пяти солистов, двух смешанных хоров, большого оркестра и хора мальчиков. На премьере «Заутрени», состоявшейся 8 апреля 1970 года в готическом соборе монастыря Альтенберг в окрестностях Кельна, пение хоров, по замыслу автора расположенных на расстоянии друг от друга, регулировалось двумя дирижерами с помощью телевидения.  

«Я вырос в католической среде, и, следовательно, моя творческая деятельность так или иначе связана с верой... Христианство едино по своей сути. Это большая трагедия человечества, что оно расколото. Ведь Бог един. Догматы меняются - вера остается. Вслушайтесь в музыку: орган в католическом храме и хор в православной церкви говорят об одном и том же: душе человека и его стремлении к справедливости и Богу. Но я верю, что они объединятся, не сегодня, так через тысячу лет. Жизнь не заканчивается вместе с нами. Время исправить историческую ошибку есть... »

Сейчас появления новых опусов Пендерецкого ждут и исполнители, и слушатели. Ныне он - Почетный член Королевских музыкальных академий в Лондоне и Стокгольме, доктор многих университетов, лауреат самых престижных музыкальных премий мира, в том числе имени Сибелиуса, «Грэмми», «Грейвмейер Эворд», член жюри мировых музыкальных фестивалей и конкурсов, профессор композиции, преподающий во многих учебных заведениях в Польше и за границей, многолетний ректор Музыкальной академии в своем любимом Кракове. Кшиштоф Пендерецкий - самый высокооплачиваемый и востребованный композитор в современном мире. Именно ему Организация Объединенных Наций заказала оперу «Потерянный рай» за баснословный гонорар, точная сумма которого не называется. Одно из самых дорогостоящих музыкальных произведений столетия было исполнено миланской Ла Скала, впервые за все время своего существования приглашенной в Ватикан Папой Римским Иоанном Павлом II.

Пендерецкий пишет свои сочинения в основном по заказу. Но в ответ на вопросы журналистов всегда отвечает, что и Бах писал "по кантате в неделю", чтобы кормить свою многочисленную семью, но от этого его музыка не стала менее великой.

Творит композитор в основном по утрам, когда суета дня его еще не коснулась, но он может сочинять и в гостиничном номере, и в кресле самолета: «Это лишь вопрос концентрации, а я способен сконцентрироваться в течение трех минут. В конце концов, мои коллеги в прошлые века тоже писали в дилижансах».

Рядом с ним всегда жена, очаровательная пани Эльжбета, с приветливой улыбкой и внимательным взглядом, никогда ничего не забывающая и не упускающая из виду. 

Дочь виолончелиста Краковского филармонического оркестра, первая красавица Варшавы и подававшая надежды ученый-физик, стала женой музыканта-авангардиста и его первой помощницей. «Моя жена необычайно активна, она и мой личный менеджер, и продюсер, и секретарь. Кроме того, она ведет собственную передачу на польском телевидении, руководит фестивалем виолончелистов имени Пабло Казальса, и я часто чувствую себя лишь ее советником.»

Двое детей Пендерецких, Лукаш и Доменика, не стали профессиональными музыкантами (сын увлекся психологией и философией, а дочь - итальянским языком), хотя в детстве брали уроки музыки.

«Смена деятельности творческому человеку иногда идет на пользу. У меня, например, есть еще одна страсть — дендрология. В моем парке на тридцати гектарах растут полторы тысячи разных деревьев. Саженцы редких видов я привожу с собой из гастрольных вояжей по всему миру. Сам сажаю, сам ухаживаю, естественно, если позволяет время. Растения для меня — верные друзья, а работа в парке — источник вдохновения»-говорит маэстро. Много лет назад под Краковом Пендерецкий купил разрушенную усадьбу, в которой сохранились постройки XVI и XVIII веков, и начал возрождать заброшенный парк. "Сначала мне принадлежало чуть более трех гектар, - рассказывает композитор.

Постепенно покупая земли вокруг - а это было отнюдь нелегко, приходилось значительно переплачивать соседям, я увеличил территорию. Сейчас на тридцати гектарах растут уже более полутора тысяч деревьев, сажая которые я представляю, как будет выглядеть парк через пятьдесят лет». В честь рождения внучки Эльжбеты он посадил дубовую аллею - 160 метров. «Дубы, как известно, растут очень медленно, и я мечтаю, что когда ей будет 70 лет, она будет гулять по этой аллее». Свой парк Пендерецкий называет коллекцией, почти из каждой поездки он привозит растения. В парке уже растут клены и тополя из России. 

«Ботаника для меня значит очень много. Еще ребенком я интересовался природой и собирал гербарии. Если бы я перестал писать музыку, то обязательно посвятил бы себя всего изучению растений. В моем доме собрана огромная библиотека по ботанике. Когда в 70-х я купил старинную разрушенную усадьбу под Краковом с заброшенным парком, который во время войны был практически уничтожен, я начал в первую очередь возрождать парк. Сажать деревья – значит возрождать жизнь. Планирование парка похоже на создание партитуры. 

Сажая деревья, я должен мысленно представлять, как это будет выглядеть лет через 50. То же и в музыке. Когда я сижу за столом и сочиняю музыку, то слышу ее, могу представить, как это будет выглядеть в готовом виде. Сейчас на 20 гектарах земли растут 1200 сортов деревьев. Я сажаю то, что растет в нашем климате и не занимаюсь растениями из Южной Америки или Африки, которые не переживут нашей зимы. Очень люблю клены, рододендроны. Множество кленов привез из России. Я покупаю их в Ботаническом саду в Москве, Санкт-Петербурге, на Дальнем Востоке – в Маньчжурии и других регионах. Коллекционирование – моя страсть. Это похоже на то, как человек собирает марки».

"Симфония No.3 Пассакалья - Аллегро Модерато" звучит в новом фильме Мартина Скорсезе «Остров проклятых».

И все-таки иногда и он сетует на жизнь: «Если бы у меня была возможность, я спрятался бы в своем парке, в лабиринте, и никому не показывался». Лабиринт - это тоже одно из его творений, в нем легко потеряться на узких тропинках и иногда необходимо вернуться назад, чтобы найти правильный путь. «Часто человеку приходится не просто идти напролом к цели, а выходить на боковые дорожки. По-моему, это и есть главная задача художника - важен путь, поиск, а не обнаружение цели как таковой». 

«Я считаю, что место человека там, где он посадил дерево. Там я мечтал бы и закончить свою жизнь. Я счастливый человек, потому что, если не останется моя музыка, останутся деревья…»

Ирина Сапунова
Майкоп (Россия)

Дополнительные материалы:

Музыкальная пауза в середине недели с Ириной Сапуновой