Raphael cada día

С советской властью у Павла Чеснокова сложились довольно напряжённые отношения, однако представители официального государственного атеизма в Советском Союзе не могли не видеть его большого таланта композитора и хормейстера, и в 1931 году разрешение на публикацию книги все-таки было дано. Правда, до выхода из печати прошло еще целых девять лет.

Гений хоровой музыки Павел Григорьевич Чесноков. Часть I

В 1940 году книга была наконец издана, но с неодобрительным предисловием. Постоянного регентства ему так и не простили… Как бы то ни было, с тех пор она остается настольной книгой ведущих мировых дирижеров. 

Все это время Павел Чесноков продолжал сочинять духовную музыку, однако уже не для исполнения или издания, а лишь для себя.

Регентование и сочинение духовных произведений Чесноков прекратил в 1928 году по требованию руководства консерватории. Такие же требования были предъявлены Данилину, Никольскому и ещё ряду духовных композиторов и регентов.

Нельзя сказать, что репрессии никак не коснулись его. Однажды (в конце 30-х годов), вернувшись вечером домой, он сказал жене Юлии Владиславовне (1887-1962): «Юлечка, собирай вещи, меня, наверное, скоро заберут». – «В чем дело?» - «Меня сегодня вызывали на Лубянку, предложили написать антирелигиозные частушки». – «А ты?» - «Естественно, отказался». Но Господь был милостив, и после этого случая о Чеснокове «там» больше не вспоминали.

Последние годы жизни композитора были наиболее драматичными. В конце концов сердце не выдержало, и один из проникновеннейших лириков русской духовной музыки нашёл себе упокоение на старом московском Ваганьковском кладбище... Павел Чесноков скончался в 1944 году. Московская консерватория, где он преподавал, была эвакуирована, но композитор от эвакуации отказался.

Церковь Воскресения Словущего на Успенском Вражке,
где весной 1944 года отпевали знаменитого регента П.Г. Чеснокова. 

Современники отмечали в нем уникальное сочетание различных качеств, как профессиональных, так и человеческих: глубокое уважение к своему труду, громадная музыкальность, блестящее артистическое дарование, великолепный утонченный слух , а ещё – душевная чистота, искренность, глубокая человечность и уважение к людям. И все эти качества в той или иной мере отразились в его музыке.

Среди сочинений Чеснокова есть романсы и детские песни (достаточно вспомнить очаровательный цикл «Галины песенки»), есть фортепианная музыка, а среди студенческих работ – инструментальные произведения и симфонические наброски. Но больше всего опусов написано в жанре хоровой музыки: хоры а сарреllа и с сопровождением, обработки народных песен, переложения и редакции. Главнейшую же часть его наследия составляет духовная музыка. В ней талант и душа композитора нашли самое совершенное, самое глубокое, самое сокровенное воплощение.

В произведениях Павла Чеснокова всегда сохраняется в чистоте уникальный, всецело русский вокально-хоровой стиль храмовой звучности. И при этом он подходит к тексту как проницательный драматург, находя в нём монологи, диалоги, реплики и множество сценических планов. Потому уже в своей Литургии, соч. 15 (1905), он открыл и блистательно применил все те драматургические приёмы, которые через 10 лет использует С.Рахманинов в знаменитой «Всенощной».

И есть, среди многих других, одна – принципиальная особенность вокально-хорового письма Чеснокова. Поёт ли солист или звучит хоровая партия, - всегда это высказывание носит личный, т.е., сольный характер. Мелодическому дарованию Чеснокова не свойственны развёрнутые мелодии, его стихия - короткий мотив, реже - фраза: то речитативно-ариозного характера, то в духе городской песни-романса. Но любой мелодии требуется аккомпанемент, и роль такого аккомпанемента играют все остальные хоровые голоса. Их задача - оттенить, украсить мелодию красивой гармонией. Ведь именно любование красивой, романтически изысканной гармонией характерно для музыки Чеснокова. В наследии композитора немало хоровых концертов для всех типов голосов. Особенно выделяется среди них опус 40 (1913 год), принесший автору поистине безграничную известность и славу (особенно благодаря уникальному концерту для баса-октависта в сопровождении смешанного хора). 

Замечательная особенность музыки Чеснокова - её простота и доступность, ее узнаваемость и сердечность… Она восхищает и возвышает, воспитывает вкус и исправляет нравы, пробуждает души и окрыляет сердца. Пройдя вместе с землей, ее породившей, долгий и непростой путь, музыка эта и сегодня звучит всё также светло и искренне. Потому что, как было сказано в некрологе памяти композитора, помещенном в «Журнале Московской Патриархии» в апреле 1944 года «не стремясь ни к каким внешним эффектам, Чесноков окрылял слова молитвенных прошении и славословий простейшими мелодиями, звучащими из глубины чистой и совершенной гармонии. Этот замечательный композитор осмыслил церковную музыку как молитвенные крылья, на которых наша душа легко возносится к престолу Всевышнего»..

Павел Чесноков был высококлассным мастером полифонии. Русская православная духовная музыка в том виде, как она существует сегодня, многоголосна. Многоголосие стало проникать в русскую духовную музыку в XVII веке. А до этого, на протяжении шести веков, с момента крещения Древней Руси в 988 году, бытовало одноголосное церковное пение, пришедшее на Русь, как и само христианство, через Византию. Стихия одноголосия была по-своему богата и выразительна. Такое пение называлось знаменным пением от древнеславянского слова «знамя», что означает «знак». Ещё «знамена» назывались «крюками».

Пример знаменной нотации с киноварными пометами,
из книги «Круг церковнаго древняго знаменнаго пения в шести частях»,
ред. А. И. Морозов, 1884.  

С помощью «знамен» или «крюков» на Руси записывались звуки, и знаки эти действительно напоминали внешне разные по форме крюки. Такая запись звуков не имела ничего общего с нотной не только по внешнему виду, но даже и по принципу записи. Это была целая культура, существовавшая более 500 лет и затем, в силу исторических причин, словно ушедшая в песок. Среди современных музыкантов находятся энтузиасты, разыскивающие в архивах древние рукописи и расшифровывающие их. Знаменное пение понемногу возвращается в церковный обиход, но пока воспринимается больше как раритет.

Чесноков – один из наиболее видных представителей так называемого «нового направления» в русской духовной музыке. Для него характерны великолепное владение хоровым письмом, отличное знание разных видов традиционного пения,

тяготение к большой эмоциональной открытости в выражении религиозного чувства. Последнее особенно типично для пользующихся и ныне большой популярностью духовных сочинений для голоса с хором.

Таким кристально-чистым отражением стало одно из лучших творений композитора «Да исправится молитва моя…».

Всего Чесноковым создано около пятисот хоровых пьес - духовных сочинений и переложений традиционных распевов (среди них по несколько полных циклов литургии и всенощного бдения, панихида, циклы «Ко Пресвятой Богородице», «Во дни брани», «Ко Господу Богу»), обработок народных песен, хоров на стихи русских поэтов. Его произведения пользуются популярностью до сих пор – красота гармонии и мелодии, чистота и проникающая в сердце глубокая искренность пробуждает в душе человека лучшие качества и окрыляет её.

Стиль хорового письма Чеснокова неподражаем и всегда узнаваем. Изысканность, эмоциональная глубина, открытость в выражении религиозного чувства, великий мелодический дар делают Павла Чеснокова крупнейшим духовным композитором ХХ в. Его называют гением хоровой музыки, который подвёл итог тысячелетней истории русской церковной музыки. 

«Да исправится молитва моя, яко кадило, пред Тобою: воздеяние руку моею — жертва вечерняя»
«Господи, воззвах к Тебе, услыши мя: вонми гласу моления моего, внегда воззвати ми к Тебе»
«Положи, Господи, хранение устом моим и дверь ограждения о устнах моих»
«Не уклони сердце мое в словеса лукавствия, непщевати вины о гресех»
«Да исправится молитва моя, яко кадило, пред Тобою: воздеяние руку моею — жертва вечерняя».

Ирина Сапунова
Майкоп (Россия)

Дополнительные материалы:

Музыкальная пауза в середине недели с Ириной Сапуновой