Raphael cada día

«Я стремлюсь к искусству столь же сильному, сколь и простому, 
чуждому тщеславия и эгоизма.
Цель искусства — порождать чувство во всех его аспектах,
и другой цели у него не может и не должно быть».

Мануэль де Фалья 

В каком бы жанре не писал испанский композитор: для фортепиано или скрипки, в его сердце всегда звучит гитара.

«Хотя Мануэль де Фалья и написал лишь одно сочинение для гитары – «Дань памяти Клода Дебюсси» (1920), но, тем не менее, все его творчество связано с этим инструментом. В оперу «Короткая жизнь» Фалья вводит народного певца, которому аккомпанирует гитарист. В оркестровке балета «Любовь-колдунья» и симфонической сюите для фортепиано с оркестром «Ночи в садах Испании» он мастерски воссоздает гармонические эффекты и красочную палитру гитары».

(М. Вайсборд)

Пьеса для гитары «ПамятиДебюсси» («Homenaje» – Le Tombeau de Debussy) была впервые издана во французском музыкальном журнале Revue Musicale. Композитор написал это сочинение для Анри Прюньера (1886-1942), возродившего журнал. Прюньер обратился к Мануэлю через год после смерти Дебюсси с просьбой написать для журнала статью памяти великого французского импрессиониста. Де Фалья решил, что для журнала необходимо написать пьесу для гитары. И в декабре 1920 вышел новый номер журнала, целиком посвящённый памяти Клода Дебюсси. 

Мануэль де Фалья. Художник Игнасио Сулоага. 1925 

Написав «Homenaje», де Фалья тем самым, помимо просьбы Прюньера, ещё исполнил и просьбу известного испанского гитариста Мигеля Льобета. Льобет, лучший ученик Франсиско Тарреги, несколько лет просил де Фалью сочинить для гитары. Де Фалья предполагал продолжить сочинять для гитары вплоть до концерта для гитары с оркестром. Однако эти планы так и не осуществились и «Памяти Дебюсси» осталась единственной пьесой для гитары Мануэля де Фальи. Это небольшое сочинение, которое представляет собой траурное шествие в ритме хабанеры.

«Памяти Дебюсси», исполняет Хустина Собсак

Мануэль де Фалья (полное имя Manuel María de los Dolores Falla y Matheu) родился 23 ноября 1876 в солнечном испанском городе Кадис. Его родители Хосе Мария Франко и Фалья и Мария Хесус Мэтью и Сабала. Семья де Фалья была хорошо обеспечена и интересовалась культурой. Его мать играла на фортепиано, отец занимался торговлей, и маленький Мануэль любил гулять с папой в порту и слушать рассказы о Христофоре Колумбе. Мануэль мечтал встретиться с Колумбом и даже построил в детской комнате «город Колумба». Мэром этого города был сам Мануэль. Мальчик построил свой кукольный театр и устраивал спектакли для всех желающих. У него также была домашняя газета. Каждое утро Мануэль ходил с няней Морель на местный рынок. Он очень любил свою няню. Именно она научила его цыганским песням и танцам фламенко.

Испанский танец из оперы «Короткая жизнь»

Мать передала любовь к классической музыке, дедушка Матео приобщил к испанскому музыкально-драматическому жанру сарсуэла. В возрасте девяти лет ребенок начал свои первые уроки игры на фортепиано с Элойзой Галлусо, подругой матери. Но вскоре она решила стать монахиней и ушла в монастырь. Отец поддержал его увлечение литературой. И в 1891 юный Мануэль уже сумел стать учредителем двух журналов, посвященных литературе. А побывав на концерте в Кадисе в 1893 и познакомившись с произведениями Грига, принял решение связать свою жизнь с музыкой.

В 1896 он поступает в консерваторию Мадрида. Его учителем становится Филипп Педрель, являющийся одним из важных представителей Возрождения культуры Испании. Именно он научил будущего композитора и пианиста ценить фламенко и фольклор. Первый крупный успех принесла композитору двухактная опера «La vida breve» («Жизнь коротка», 1905), получившая первую премию на конкурсе, объявленном Академией изящных искусств в Мадриде. Опера «Жизнь коротка» признана одной из самых испанских опер в мировом репертуаре. И это не удивительно, ведь именно Мануэль де Фалья создал жанр «симфоническое фламенко».   

Памятная табличка на доме в Кадисе, где Фалья родился

С 1907 Фалья жил в Париже, где провел около семи лет, совершенствуя свое композиторское мастерство под руководством П.Дюка, встречаясь с К.Дебюсси, М.Равелем и другими выдающимися французскими музыкантами. В 1914 композитор создал одно из своих прославленных сочинений – «Семь испанских народных песен».

Всеобщее увлечение русским балетом, которое охватило в те годы Париж, новаторство в области балетной музыки И.Стравинского, а также М.Равеля, сказались на творчестве де Фалья. Он создал один из своих шедевров - балет «Любовь-волшебница» (1915), мастерски воплотив характерные особенности андалузской музыки. 

«Танец огня» из балета «Любовь-волшебница»

Вернувшись в 1914 на родину, Мануэль де Фалья закончил произведения, задуманные в Париже. Среди них – «Ночи в садах Испании» (1915) – одна из вершин творчества Фальи. В партитуре сочинения есть подзаголовок: «Симфонические впечатления для фортепиано с оркестром», и это авторское пояснение очень точно определяет стиль и жанр музыки. Это не концерт в обычном смысле, хотя партия фортепиано в нем и богата, и колоритна. Это живописные зарисовки, образы которых раскрываются в названиях частей. 

Театр Фалья в городе Кадис, расположенный на Пласа Фрагела

Композитор с любовью живописует родную южную страну, вспоминая знакомые с детства интонации и ритмы, ставшие частью его творческой натуры: андалузский колорит ощутим здесь повсюду. В этой музыке глубоко выражены не только поэзия испанской природы, но и лирический строй испанской души, стиль отличается сочетанием изысканности и строгой простоты. Балет «Треуголка» написан в 1919, с лондонской премьерой которого к композитору пришло и европейское признание. Музыка балетов Мануэля де Фальи широко известна в виде симфонических сюит. В том же году появилась «Бетическая фантазия» для фортепиано, сочиненная по просьбе Артура Рубинштейна.

«Serenata andaluza», одно из ранних произведений. 1900
Исполняет Алисия де Ларроча

Среди произведений, написанных композитором в 1920-ые годы, наиболее известна опера «Балаганчик маэстро Педро» (1922) на сюжет «Дон Кихота» Сервантеса. Одно из последних, крупных сочинений Фальи, Концерт для клавесина в сопровождении флейты, гобоя, кларнета, скрипки и виолончели (1923-1926), посвященный знаменитой Ванде Ландовской (польская пианистка и клавесинистка, педагог). 

В 1919 Мануэль переехал из Мадрида в Гранаду. Испанский поэт Хуан Рамон Хименес написал: «Он поехал в Гранаду, чтобы обрести время и тишину, а Гранада подарила ему гармонию и вечность». Там Мануэль сблизился с Федерико Гарсиа Лоркой. Несмотря на 22-летнюю разницу в возрасте, они стали хорошими друзьями. Дон Мануэль называл Федерико «мой дорогой сын», а Федерико испытывал к нему теплые сыновние чувства. Великий музыкант был покорен игрой Федерико на фортепиано, когда тот исполнял прелюдию Дебюсси. Вместе они организовали конкурс «Канте хондо», который состоялся 13 и 14 июня 1922 в Гранаде во время традиционных религиозных празднеств. 

Балет «Треуголка», финальный танец

Целью фестиваля были поиски подлинных напевов «канте хондо», выявление талантливых исполнителей, возрождение интереса к этому древнему искусству. В преддверии праздника Мануэль опубликовал информационную брошюру «Cante jondo», а Лорка, в свою очередь, прочел в «Артистическом центре» Гранады целую лекцию на тему «Историческая и художественная ценность народного андалузского песенного жанра канте хондо. В 1925 Мануэль создал «Камерный оркестр провинции Андалусия». 

С 1930-х годов Фалья почти ничего не писал, жил очень уединенно (в 1933-1939 годах на острове Мальорка). В 1939 эмигрировал в Аргентину. Жизнь в эмиграции стала возможной благодаря поддержке меценатов. Из-за болезни за ним ухаживала сестра. 14 ноября 1946 он умирает от остановки сердца. За несколько дней до смерти он попрощался с певицей и подругой Кончитой Бадия, которая возвращалась из эмиграции на родину.

- Должно быть, это судьба, - сказала Кончита перед уходом.

- Судьбу не стоит провоцировать, - ответил ей композитор. - Я останусь жить здесь или в любом другом месте в Америке. Прощай, Кончита. До следующей встречи. А если нет, то на том свете. 

Дом-музей Мануэля де Фальи

В 1947 его прах был перевезен в Кадис и захоронен в крипте местного собора. Сын Кадиса возвратился навечно на родную землю, всегда остававшуюся для него любимой и дорогой. В Гранаде у композитора остался дом, в который ему так и не суждено было вернуться. Сейчас этот дом превращен в дом-музей Мануэля де Фальи. Последние годы жизни композитор работал над вокально-сценическим произведением «Атлантида», законченным его учеником Ф. Э. Альфтером и поставленным в виде оратории (1961) и оперы (1962).

«Хота» из цикла «Семь испанских народных песен»

Мануэль де Фалья завершил период испанского музыкального Возрождения и стал в нем самой крупной личностью. Фалья говорил, что для художника существует только один путь – непрерывной работы и исканий, и лишь вступив на него, он может выполнить свою миссию. Поэтому композитор и призывал учиться у великих мастеров прошлого и современности, учиться без подражания, творчески осваивая то, что ближе всего собственной индивидуальности. Музыка Мануэля де Фальи отражает самую суть испанского духа, она полна жизни, свежести и благородства.  

Партитуры не горят

Прекрасная музыка этого композитора прочно заняла своё место в мире музыки. Произведения Мануэля де Фальи отличаются красочностью и темпераментом. Продолжая линию развития национальной испанской школы в музыке, начатую Педрелем, Альбенисом и Гранадосом, Фалья поднял музыку своей родины на новую высоту.

Ирина Сапунова
Майкоп (Россия)

Дополнительные материалы:

Музыкальная пауза в середине недели с Ириной Сапуновой