Raphael cada día
Музыкальная среда с Рафаэлем Нелли Рузметовой
О концерте и альбоме Рафаэля "Андалус"

Песни из рафаэлевского альбома «Андалус» лучше слушать, а не смотреть, - сказала я и пошла смотреть запись концерта 1991 года, в полном соответствии с законами женской логики. А логика лучшей половины человечества основана на интуиции, она меня не подвела в этот раз и благодаря ей я набрела на бриллиант, который, безусловно, необходимо смотреть и наслаждаться всеми гранями этой драгоценности.

Но этот факт не исключает того, что, конечно, андалузские песни Рафаэля надо прежде всего слушать. Закрыть глаза и отдаться во власть этого дивного голоса, который вобрал в себя и солоноватый вкус хаенского оливкового масла, и жар солнца Андалусии, и мощь и ласку средиземноморской волны.
В этом голосе слышно журчание прохладных фонтанов Хенералифе; в нем живет тоска Боабдиля, последнего эмира Гранады, вынужденного покинуть этот рай земной навсегда. И неизбывная любовь к жизни, которая переливается в голосе Рафаэля, питая отчаявшиеся сердца надеждой, оптимизмом и весельем, то есть все то, на чем держится мировоззрение любого андалусца.
Dime que me quieres, Me embrujaste и Ojos verdes – три диаманта дискографии Рафаэля, которые подтверждают правомерность вышесказанного. Все остальное у андалусца надо и слушать и смотреть, особенно, если есть видеозапись.

Альбом «Андалуз» состоит из копл и нескольких песен в традиционном андалузском духе. Чтобы говорить о нем серьезно, необходимо определиться с тем, что же такое «копла».
• Raphael. Andaluz (Sony Music – 1990)
Википедия вещает нам, что копла – это малая форма испанского песенного фольклора, отличающаяся прежде всего наличием лирического сюжета и изобилующая сентенциями, рассуждениями и выводами. Двигаемся дальше. Так как копла родилась в Андалусии, она является уникальным музыкальным и поэтическим произведением, возникшим и развившимся в результате взаимного проникновения и влияния друг на друга таких культур как испанская, арабская и цыганская.
Raphael con "A todo Raphael" en el Teatro Calderon (Madrid). 1991
Говоря о копле, невозможно не упомянуть о Мигеле де Молина: именно этот уроженец Малаги, родившийся в 1908 году, считается ее родоначальником и, на взгляд многих, до нынешнего времени никем непревзойденным ее исполнителем. Несомненно, именно на стиль Мигеля де Молина ориентировался Рафаэль, записывая свой альбом, базирующийся на испанской ритмике и лишенный цыганских мотивов, привнесенных в коплу исполнителями фламенко.

Но опираясь на творчество патриарха жанра, Рафаэль, будучи гением, не повторяет другого гения, а создает свою версию а ля Рафаэль, которой, думаю, аплодировал бы сам Мигель де Молина. Только эти двое, один из Малаги, другой из Линареса, достойны этого потрясающего жанра и способны создать что-то новое. Просмотрев множество вариантов шедевра La bien paga, готова отдать руку на отсечение, что лишь версия Рафаэля может конкурировать с классической, а в исполнении Ojos verdes он в чем-то даже превосходит мэтра и поднимает песню на другой уровень.
Чтобы петь коплу, кроме таланта надо обладать немалым мужеством. В мире есть два музыкальных направления, требующих подобного качества: это танго и копла. Как только кто-либо подступается к ним, набегает куча "энтузиастов", так называемых «пуристов», которые, размахивая руками, вопят о том, что де, нарушили все законы жанра, что спели совсем не коплу (танго), а непонятно что. Слава Богу, существуют гении, идущие дальше правил и даже утверждающие свои каноны, и именно благодаря им жизнь и искусство движутся вперед. К ним относится и Рафаэль, создавший ни много ни мало, свой собственный стиль в песне. И именно придерживаясь своего понимания музыки, не изменяя себе и не пасуя перед блюстителями "чистоты стиля", этими могильщиками искусства, он создает лучший из своих альбомов.
Теперь о том, что надо смотреть в «Андалусе». Пока вы еще топчете бренную землю и Бог не лишил вас способности наслаждаться совершенством, не упустите концерт в мадридском театре Кальдерон. Нет ничего лучше в этом мире, имея в виду мир искусства, чем оказаться свидетелями момента, когда Рафаэль поймал кураж и оторвался на сцене как никогда. Сначала о программе. Недаром сам маэстро говорит, что если он что-то и умеет, так это выстраивать свой концерт. В самом деле, концерт в театре Кальдерон построен идеально: первая часть - универсальная, видимо, была задумана Рафаэлем как разминка перед основным сражением - частью андалузской.
И битва, то бишь представление полностью, была выиграна безоговорочно в немалой степени именно благодаря тому, что в первой части Рафаэль смог наладить великолепный контакт с публикой: в ход шли и шутки, и эпатаж, и озорство и даже разговорные куски. Во второй же половине он устроил чисто андалузскую феерию с бросанием стульев и отнюдь не в зеркало, как вы наверняка подумали; с фантастическими импровизационными моментами; с великолепной режиссурой ухода (и возвращения) со сцены участников спектакля.
Кстати, искусство завершения номера и уход со сцены – это один из важных элементов танца фламенко, и рискну утверждать, что это было единственное, что использовал Рафаэль от фламенко в своем спектакле «Андалус». Все остальное было он сам: Рафаэль в чистом, первозданном виде: таким, каким создал его Бог, и достигшим к тому времени такого творческого совершенства, которое позволило ему вытащить из себя то, что в нем было от его родной земли и представить миру своего «Андалуса».
Нелли Рузметова
Елабуга (Россия)
