Alma llanera

ALMA LLANERA 

... или давайте услышим, как растет трава

Вряд ли, снимаясь в 1968 году в Аргентине в фильме "Пусть говорят", Рафаэль предполагал, что когда нибудь ему придется петь не только на фоне красивого пейзажа земли индейцев арауканов, но и о самой этой земле, ее красоте и о ее душе, ведь само название самой известной венесуэльской песни, практически неофициального гимна Венесуэлы, Alma Llanera можно перевести как "душа лугов", "душа природы".

Для начала немного истории с географией, ведь именно географические особенности местности чаще всего определяют уклад жизни того или иного народа, его культуру и историю. Llanos (льянос) — именно так называется главное природное богатство Венесуэлы, в общем-то, во многом определившее и экономику, и культуру этой высокогорной страны.

Llanos — это высокогорные луга, которые вкупе с чистыми горными реками, главной из которых является Араука, обеспечивают едой бесчисленные стада лам и альпака, которые и составляют или, по крайней мере, составляли в прошлом подлинное богатство Венесуэлы. И нет ничего удивительного в том, что эти луга изображались на картинах, их снимали в кино, о них писали музыкальные произведения. Именно в этих местах родился главный музыкальный и танцевальный стиль народной музыки, который и сегодня представляет собой культурную гордость Венесуэлы joropo (хоропо), в котором, собственно, и написана песня Alma Llanera.

В начале XIX века не только в Испании, но вслед за ней и по всей Латинской Америке был довольно широко распространен и любим такой жанр театрального искусства, как сарсуэла. Родившись когда-то как придворное развлечение при испанском дворе, к XIX веку сарсуэла превратилась в такое небольшое театральное представление с пением и танцами, несколько сродни общеевропейской оперетте. Но в Испании и Латинской Америке сарсуэлы носили скорее назидательный и воспитательный, нежели развлекательный характер.

Впрочем, о сарсуэлах я подробно рассказывала в материале, посвященном телевизионному шоу Рафаэля "El mundo de Raphael". Сам Рафаэль сарсуэлы очень любит, о чем он неоднократно говорил, и фрагменты сарсуэл он включал в свое шоу. К тому же, Рафаэль является остро настроенным на публику исполнителем: он всегда в какой-то степени своим зрителям потакает, поэтому нет ничего удивительного в том, что он исполняет Alma Llanera, эту гордость венесуэльцев, во время своих латиноамериканских гастролей.

Сама мелодия Alma Llanera является центральной музыкальной темой сарсуэлы, написанной в 1914 году венесуэльским композитором Педро Элиасом Гуттиересом на стихи великого венесуэльского поэта и писателя Рафаэля Боливара Коронадо. При этом стоит добавить, что Гуттиересом написана сарсуэлла в целом, тогда как именно центральная мелодия, ставшая лейтмотивом всего произведения, является обработкой двух более ранних произведений — хоропо "Марисела" Себастьяна Диаса Пенья (первая часть песни Alma Llanera), и французского вальса "Мита" композитора из Кюрасао Жана Жерара Пальма, которая, собственно, и составляет вторую часть.

"Сарсуэла в четыре действия", а именно под таким названием была представлена Alma Llanera в сентябре 1914 года в театре Каракаса, прожила относительно длинную сценическую жизнь для произведений такого рода. Последний спектакль по этой сарсуэле был представлен 1 июня 1930 года в театре "Олимпия" все в том же Каракасе. Но между этими двумя датами "Сарсуэла в четыре действия" успела объехать всю Венесуэлу и некоторые страны Латинской Америки с опереточной труппой Маноло Пуэртоласа.

Здесь стоит сказать, что в спектакле было множество танцев в стиле "хоропо", исполненных одним из самых прославленных "хоропеадоров" венесуэльской сцены по прозвищу Мамерто, что придало спектаклю ярко выраженный народный венесуэльский колорит. Стоит также сказать, что танцы в стиле "хоропо" и поныне составляют часть венесуэльской культуры, находятся под правительственным патронажем и их изучение и исполнение всячески поощряется и развивается. И мне даже удалось найти номер по мотивам этого танца, созданный нашим великим Игорем Моисеевым.

Текст Alma Llanera очень прост, написан от лица природы венесуэльских Льянос — высокогорных лугов, и именно такой прием придает этой старинной мелодии такое душевное и проникновенное звучание. Эту мелодию знают и исполняют во всем мире. В 1976 году она была исполнена Хулио Иглесиасом, у Национальный Филармонический оркестр Лондона включал эту мелодию в свои концерты дважды — в 1984 и в 1991 году, в 1994 году Alma Llanera включил в свой концерт великий Пласидо Доминго наряду с еще одной мелодией из этой сарсуэлы, Delirio (видение, галлюцинация).

Мне удалось в наших собственных архивах обнаружить целых два исполнения Рафаэлем этой замечательной мелодии. Поскольку речь идет о венесуэльской песне, то, прежде всего, это случилось, конечно же, в Венесуэле и чуть позже - в знаменитом юбилейном концерте на Бернабео в Мадриде. Иных свидетельств во всемирной сети я не нашла...

Но как бы там ни было, Рафаэль исполняет эту подлинно старинную мелодию в своей собственной манере, как, впрочем, это происходит всегда. И между прочим, как очень тонкий стилист, он и танцевальные движения здесь вполне соотносит с традиционным "хоропо": его танец отличается от того, что он делает, когда поет песни альбома "Andaluz". Честно говоря, я не думаю, что Рафаэль специально этому учился, просто его тело в таком случае срабатывает само, независимо от его воли, но вполне зависимо от характера мелодии и ритма.

Ну и как во многих подобных случаях, европейским зрителям Рафаэля, может быть, стоит пожалеть, что они видят Рафаэля латиноамериканского только в записи, если, конечно, они не присутствуют вживую на его концерте за океаном. Ну и стоит поблагодарить богов интернета за то, что они, благодаря техническому прогрессу, позволяют нам видеть Рафаэля разного, в том числе и вот такого, до мозга костей венесуэльского, настоящую Alma Llanera (душу природы).

Татьяна Горская
Опубликовано 16.01.2022